Pour une Dame

Morceau : "Greensleeves" par la Compagnie des libres harpistes (Celtic Harp Orchestra)

Vous avez très certainement tous déjà entendu cet air traditionnel anglais (et non pas irlandais comme on pourrait le croire !). Si vous souhaitez connaître l'origine de cette chansonnette, les "on-dit" propose plusieurs versions :

• La première, la plus répandue, raconte que le roi Henri VIII (roi d'Angleterre au XVIème siècle) l'aurait écrit pour sa promise Anne Boleyn.
• La seconde reste dans la même lignée. Ce ne serait pas le roi Henri VIII mais sa fille Elisabeth Ière (reine d'Angleterre et d'Irlande)...

Toutefois, nous savons que "Greensleeves" fut écrit pour une "dame aux manches vertes" (de green : vert et sleeve : manche) avant 1602 puisque Shakespeare reprend cette expression dans sa pièce Les Joyeuses commères de Windsor (The Merry Wives of WIndsor) : "Let the shy rain potatoes ! Let it thunder to the tune of Greensleeves !"


Des paroles ce rajoutent sur cet air et devient plus tardivement un chant de Noël What child is this traduit en français par Quel est l'enfant ou encore le chant de l'angélus.

"On Greensleeves" par la Compagnie des libres harpistes (Tale of the Fourth, 2008)

dirigé par Fabius Constable

La Compagnie des libres harpistes (Celtic Harp Orchestra) existe depuis 10 ans et atteint bientôt les 1000 concerts. Connu dans le monde entier, cet orchestre d'origine italienne regroupe des musiciens âgés de 17 à 60 ans. Le style de l'orchestre "a embrassé la musique celtique et le baroque vénitien, le jazz et le minimalisme, le rock progressif et la musique classique."

Site internet Celtic Harp Orchestra

Chaîne Youtube Celtic Harp Orchestra

Un grand MERCI pour vos visites !

Le blog fête aujourd'hui son 36ème jour et ce même jour nous dépassons les 1000 vues !

Soit près de 28 vues par jour !

Merci, Merci !

C'est canon !

Morceau : "Rockelbel's Canon" de Steven Sharp Nelson

Je ne pouvais pas attendre plus tard pour poster cette vidéo. Voici le tout dernier arrangement du violoncelliste de PianoGuys, une merveille !
(certes, ce propos est loin d'être objectif)

Une petite anecdote : Steven Sharp Nelson aurait commencé l'écriture de cet arrangement lors d'une cérémonie un peu ennuyante....

"Rockelbel's Canon" par Steven Sharp Nelson (The PianoGuys)

Chaîne Youtube The PianoGuys

Site internet The PianoGuys

Site internet de Steven S. Nelson

Johann Pachelbel compose le Canon en Ré majeur en 1677 pour trois violons et une basse continue. La popularité de ce morceau ressurgit de manière soudaine et considérable avec l'enregistrement en 1969 de l'Orchestre de chambre Jean-François Paillard (orchestre dissout en 2001)

"Canon" en Ré majeur de J. Pachelbel par l'Orchestre de chambre Jean-François Paillard

The PianoGuys sont loin d'être les premiers à avoir repris ce canon. Très populaire, il a été vulgarisé et arrangé pour les instruments les plus divers. Je posterais peut-être un jour quelques vidéo de ces arrangements ; en attendant, je peux nourrir notre curiosité avec la vidéo très connue du guitariste chinois JerryC (autre arrangement rock à la guitare électrique).

"Canon rock" de JerryC

Mexicains irlandais

Morceau : "Tamacun" par Rodrigo & Gabriela

Ces deux guitaristes mexicains se produisent en Irlande depuis qu'ils y ont rencontré le succès. Leur musique est influencée par le rock, le folk, le jazz et le métal ; leur répertoire comprend de nombreuses reprises comme Stainway to Heaven de Led Zeppelin ou Orion de Metallica. Ils ont également participé aux bandes originales du film Pirates des Caraïbes : la Fontaine de Jouvence et au dessin animé Le Chat Potté (2011).

"Tamacun" par Rodrigo Sanchez et Gabriela Quintero (2006)

Site internet Rodrigo Y Gabriela

Chaîne Youtube Rodrigo Y Gabriela

Duel britannique

Instrument : le sitar

A ne pas confondre avec la cithare !

Le sitar (ou setar) est naît en Inde au XVIIIème siècle. Joué pour accompagner des danseuses et les troupes de saltimbanques, le sitar est appelé à se produire dans les cours princières. La taille et le nombre de cordes augmentent au cours du XIXème siècle.

Morceau : Duel de sitar

Soumik Datta et Bill Bailey, musiciens guitaristes britanniques, nous proposent un petit duel de sitar.

Duel de sitar lors du concert Tinselworm de Bill Bailey (Londres, 2007)

Site internet de Bill Bailey

Chaîne Youtube de Bill Bailey

Site internet de Soumik Datta

Bravo à la Suède !

Spécial Eurovision ! (2/2)

Morceau : "Euphoria" par Loreen

La Suède n'aura pas atteint le meilleur record de l'Eurovision (Alewander Rybak en 2009) mais le précède avec ses 372 points remporté hier soir.

La chanteuse suédoise Loreen représentait son pays avec le titre Euphoria tout en exécutant une chorégraphie proche du Kung-Fu.

"Euphoria" par Loreen lors de l'Eurovision 2012 à Bakou (Azerbaïdjan)

Site internet de l'Eurovision (site en anglais)

Site internet de Loreen

Avant goût

Spécial Eurovision ! (1/2)

Morceau : "Fairytale" d'Alexander Rybak

A l"occasion de la finale du concours de l'Eurovision 2012, je vous propose de revoir un des précédents vainqueurs.

Alexander Rybak remporte l'Eurovision 2009 pour son pays, la Norvège. Il remporte 387 points en battant le précédent record de 292 points de Lordi (groupe finlandais gagnant de 2006)

"Fairytale" de et par Alexander Rybak lors de l'Eurovision 2009 à Moscou (Russie)

Site internet de l'Eurovision (site en anglais)

Site internet d'Alexander Rybak

Chaîne Yoube d'Alexander Rybak

A demain pour le résultat de la 57ème édition de l'Eurovision... !

La vielle

Instrument : la vielle à roue

La vielle à roue est un instrument qui remonte au Moyen-Age, où il était le favori des musiciens ambulants. Au siècle des Lumières (XVIIIème), les aristocrates et bourgeois s'en emparent : la vielle est le symbole d'une nature et d'évasion.

Son fonctionnement est simple : actionnée par la main, une manivelle entraîne la roue qui frotte les cordes.

Morceau : "Montée des Bois de Vaux" par Eric Raillard

Eric Raillard est un musicien français qui compose et arrange des morceaux à la vielle à roue et à l'accordéon diatonique, uniquement dans le registre de la musique populaire française.
La Montée des Bois de Vaux est un air traditionnel Morvan (Bourgogne).

"Montée des Bois de Vaux" (chant traditionnel Morvan) par Eric Raillard

Chaîne Youtube Eric Raillard

Site internet Eric Raillard

Jason Bourne vs Vivaldi

Morceau : "Bourne Vivaldi" de The PianoGuys

Un petit conseil avant de lancer la vidéo : accrochez-vous bien, car ces deux-là "envoient du lourd"* !

"Bourne Vivaldi" par John Schmidt et Steven Sharp Nelson (The PianoGuys - avril 2012)

Lu dans leur propre description de leur vidéo, ces artistes ont écrit cet arrangement en 3 jours ! Impressionnant !

Avez-vous remarqué qu'il y avait trois violoncelles dont un particulier ? Et oui, l'un est en acier ! Fait main exclusivement pour Steven S. Nelson par le luthier Dawson Swan. Ce violoncelle les a, entre autre, inspiré pour cette vidéo.

Pour voir la photo du violoncelle, cliquez ici.

Chaîne Youtube The PianoGuys

Site internet The PianoGuys 

Site internet de Dawson Swan

Comme l'indique leur titre, ils ont mêlé la bande originale de la trilogie "La Mémoire dans la Peau" avec un morceau classique de Vivaldi...

Le film d'espionnage La Mémoire dans la Peau (The Bourne Identity) est une adaptation du roman de Robert Ludlum. Le premier film de la trilogie, sortie en 2002, est réalisé par Doug Liman, les suivants par Paul Greengrass.

 

"The Bourne Identity - Main thème" de John Powell (2002)

Au début du XVIIIème siècle, Antonio Vivaldi, compositeur et violoniste italien, écrit un concerto pour le violoncelle, moins connu à cette époque. Ce concerto fait parti des premières pièces écrites pour le violoncelle.

Concerto pour deux violoncelles, cordes et basse continue en Sol mineur de Vivaldi (XVIIIème siècle)

Interprété par Yo-Yo Ma avec l'orchestre baroque d'Amsterdam (2003)

* "Envoyer du lourd" : expression familière pour exprimer le respect d'une personne qui ne fait pas les choses à moitié

Résistance

Morceau : "The Resistance" de Muse

Arrangé par 2Cellos (Luka Sulic et Stjepan Hauser)

Avouez, ils vous ont manqué, n'est-ce pas ? Je vous ai déjà proposé deux de leurs prestations mais on ne se lasse pas de leur talent, alors en voici une nouvelle ;-)

"The Resistance" par 2Cellos, extrait de leur premier album éponyme (2011)

Chaîne Youtube 2CELLOS

Site internet de 2CELLOS

The Resistance, c'est le titre d'un morceau de Muse mais également le nom de leur cinquième album (2009), le plus vendu de l'histoire du groupe !

Au bal masqué

Morceau : "L'Elephant" de Saint-Saëns

Interprété par Stacey Watton

La suite pour orchestre Le Carnaval des animaux est composée au XIXème siècle par Camille Saint-Saëns au cours d'un séjour en Autriche. Le mouvement de l’éléphant suit le registre comique du morceau. Le thème est tenu par la contrebasse, soutenu par le piano.

"L'Elephant" par Stacey Watton accompagné par Julian Rachlin

Stacey Watton est un musicien, contrebassiste soliste de renommée internationale. 

Site internet de Stacey Watt (Esprit Ensemble)

Nouvel instrument

La harpe-guitare !

Je n'ai aucune information ni sur le musicien, ni sur le morceau... cependant, je peux me rattraper avec une présentation de cet instrument.
Comme son nom l'indique, la harpe-guitare est une guitare avec 6 cordes supplémentaires ou plus (il existe plusieurs types de harpe-guitare). Ces cordes ne sont pas reliées au même chevalet, les cordes supplémentaires sont fixées sur un deuxième manche.
Vous pouvez jeter un coup d’œil sur la variété de ces guitares (harpes), il y en a des farfelues ! Cliquez ici ;-)

Voici une première vidéo de harpe-guitare (ou guitare-harpe) !

Pour en savoir plus sur la harpe-guitare, voir le site Harpguitars.net (site en anglais, site de référence pour tous les professionnels concernés).

Ma petite hirondelle

Morceau : "Le Violoncelle" de Daniel Lavoie

Je ne me permettrais pas de présenter cette splendide chanson, le compositeur lui-même le fait mieux que personne !

"Le violoncelle" de Daniel Lavoie avec Jorane (Comédies humaines, 2004)

lors d'un concert en juillet 2004

Site internet de Daniel Lavoie

Site internet de Jorane

Bonne fin de Weekend à tous .... 

Une partie de Mario Bros ?

Morceau : Medley sur "Super Mario Bros" de Koji Kondo

Interprété par l'orchestre symphonique Eminence

"Super Mario Bros" par l'orchestre symphonique Eminence (Eminence Symphony Orchestra)

lors du concert "A night in Fantasia" (2005)

Cet orchestre indépendant australien puise dans la musique classique, dans les jeux vidéos, manga et musique de films.

Site internet Eminence Symphony Orchestra

Super Mario Bros est l'un des premiers jeux vidéos sorti sur Nintendo (1985) et est aujourd'hui le deuxième jeu le plus vendu au monde (après Wii Sport). Sa musique a marqué les esprits de toute la génération des jeux vidéos (mais aussi des spectateurs ... je suis sûre que les parents qui entendaient cette musique à longueur de journée s'en souviennent encore !)

"Super Mario Bros", musique composée par Koji Kondo (1985)

Zombie à la harpe électrique

Morceau : "Zombie" by The Cranberries

Cet arrangement change de la version originale... !

"Zombie" des Cranberries, arrangé par Camille et Kennerly (Harp Twins)

Camille et Kennerly sont deux harpistes américaines professionnelles. Elles se produisent en duo sous le nom Harp Twins, dans les registres pop-rock, acoustique et électrique. 

Chaîne Youtube Camille & Kennerly

Site internet Camille & Kennerly

Célèbre titre du groupe The Cranberries, Zombie sorti en 1994, parmi les premiers dans les Hits du Royaume-Uni, des Etats-Unis, France, Allemagne, Autriche et Suède. L'année suivante, il remporta les MTV Europe Music Awards pour la meilleure chanson.

"Zombie" of The Cranberries (No Need to Argue, 1994)

La Reine des Pirates

Pour me faire pardonner du retard et de l'heure tardive de cette publication, je vous offre une petite histoire avant de vous coucher... 

Morceau : "Granuaile's Dance" par Mairead Nesbitt

Il était une fois une pirate irlandaise au nom de Grace O'Malley (XVIème siècle). Fille d'une puissante famille de marins, elle demanda très jeune à suivre son père dans ses expéditions commerciales. Celui-ci refusa en prétextant que ses cheveux longs se perdraient dans les cordages. Grace se rasa alors la tête pour lui prouver sa détermination. Ce geste lui valut son surnom donné par les marins : Granuaile, ce qui signifie "chauve" en gaëlique.

A la mort de son mari, Grace défend ardemment son patrimoine familial contre les ennemis anglais. A chaque combat, elle fit preuve de bravoure et son talent pour le combat fit le tour de l'Irlande. Elle enchaîna de multiples batailles, en mer ou sur terre, pour obtenir le contrôle des territoires (Clew Bay) ou des châteaux.

Elle ira jusqu'à réclamer la tranquillité sur ses terres auprès de la reine Elisabeth 1ère. Cette rencontre est considéré comme un événement majeur, rassemblant deux femmes au pouvoir sans limite. Personne ne sut ce qui s'était dit lors de cet entrevue ; excepté que Grace obtenu une réponse favorable à sa requête contre la défense de la Courenne d'Angleterre.

La Reine des Pirates, icône et symbole irlandais, fut source d'inspiration pour un bon nombre d'artistes.

Vivons cette histoire en musique !

"Granuailes's Dance" de David Downes et Mairead Nesbitt 

lors du spectacle de Celtic Woman "A New Journey" (Slane Castle, Ireland, 2010)

David Downes et Mairead Nesbitt sont les compositeur et violoniste du groupe Celtic Woman, 4 chanteuses irlandaises.

Site internet de Mairead Nesbitt

Chaîne Youtube Celtic Woman

Site internet Celtic Woman

Pour les p'tits curieux :

Ici, l'histoire de Grace O'Malley
Ici, une petite animation de CapCanal (chaîne de télévision éducative pour les plus jeunes)

Classique ou Pop-électro ?

Morceau : "Téléphone" de Lady Gaga

Interprété par le groupe Aston Classical

Ai-je besoin de présenter Lady Gaga ? Elle qui bat tous les records ...:

• 1ère à atteindre le milliard de visionnages sur Youtube
• 1ère à voir dépassé les 20 millions de téléchargements légaux pour ses titres
• Fin 2011, plus de 80 millions de disques à travers le monde dont 24 millions d'albums

Rien à dire de plus, c'est une artiste entendue ! Si son désir est de détrôner les icônes de la Pop, elle est sur la bonne voie (il lui reste tout de même du chemin à faire). Comme toutes ces célébrités, elle inspire les jeunes musiciens talentueux qui osent reprendre et arranger les airs à succès ...

"Telephone" de Lady Gaga arrangé par Daniel Luscombe et joué par Aston Classical (2010)

Aston est un groupe australien composé de six musiciens (violon, violoncelle, guitare, pianio, percussions). Ils reprennent des succès contemporains et les arrangent dans la forme classique.

Chaîne Youtube Aston

Britney Spears aurait-elle fait une erreur en refusant cette chanson que Lady Gaga lui avait écrite ? Ce titre est monté en haut des Hits parades en peu de temps ; son succès est encore actuel. Le clip, quant à lui est sacré Clip de l'année 2011 lors des NJR Music Awards : influences cinématographique, apparitions de célébrités, scénario, mise en scène et costume... Lady Gaga suivrait-elle les traces du Roi de la Pop ?

[Retrouvez l'historique de Telephone sur Wikipedia]

Certaines images peuvent choquer votre sensibilité

"Telephone" de Lady Gaga avec Beyoncé (The Fame Monster, 2010)

Alors, quelle version préférez-vous ?

Manga & celtique

Morceau : "La chanson d'Arrietty" de Cécile Corbel

Arrietty est l'héroïne du film d'animation japonais Arrietty, le petite monde des chapardeurs réalisé par Hiromasa Yonebayashi en 2010. Les musiques du film sont composés par Cécile Corbel et Simon Caby ; c'est la première fois que le studio Ghibi* fait appel à des compositeurs étrangers. La chanson d'Arrietty remporte en 2011 le prix de la Meilleure chanson décerné par Animeland (1er magazine de l'animation et du manga).

"La chanson d'Arrietty" (Arrietty's song) de Cécile Corbel (2010)

Cécile Corbel est une harpiste chanteuse bretonne. Depuis 2005, 4 albums de genre celtique sont sortis et un coffret.

A l'occasion de la sortie de son 2ème album Songbook vol.2, elle envoie un exemplaire au studio Ghibi pour les remercier d'être une source d'inspiration.
Cet exemplaire parvient au producteur en chef d'Arrietty justement à la recherche d'un compositeur pour son film... la suite, vous la deviner !

Site internet de Cécile Corbel

La Bande-annonce d'Arrietty, le petit monde des chapardeurs (Karigurashi no Arrietty) du studio Ghibli, réalisé par Hiromasa Yonebayshi. Le film est sorti en juillet 2010 au Japon, en janvier 2011 en France. Cette animation n'a reçu que de bonnes critiques.

*Le studio Ghibi produit les films d'animation japonais, parmi Le Château dans le Ciel (1986), Princesse Mononoké (1997), Le Voyage de Chihiro (2001), Le Château ambulant (2004)

Pour bien commencer la semaine

Morceau : "Spontaneous Me" de Lindsey Stirling

Je vous ai présenté Lindsey Stirling pour mes premiers posts, aujourd'hui je vous propose sa composition entraînante... en souhaitant qu'elle égayera votre début de semaine.

"Spontaneous me" de Lindsey Stirling (2010)

Lindsey Stirling arrange et compose de sympathique musique, avec un style jazzing, un peu rock, parfois électro. En 2010, elle est finaliste à l'émission américaine America's Got Talent (Du talent à revendre) et se présente comme une "violoniste hip-hop".

Chaine Youtube Lindsey Stirling
Site internet de Lindsey Stirling

Reprise d'aujourdui

Morceau : "Somebody that I use to know" de Gotye

Repris par Walk off the Hearth

Inévitable... cette chanson s'est répandue très rapidement dans le monde, comme la version ci-après.

Ecrite et composée par Gotye, elle sort en single en juillet 2011, bat les records en Australie, Belgique, Autriche, Canada, Finlande, France, Allemagne.... bref, partout !

La reprise de Somebody that I use to know dans la série américaine Glee en avril dernier a renforcé le succès !

L'encyclopédie connue de tous - Wikipedia - décrit en détail l'histoire de cette chanson.

"Somebody that I use to know" par Walk off the Heart

Walk off the Hearth est un groupe canadien de 5 personnes (guitaristes, pianiste, percussion et voix). La reprise de cette chanson les rendit connus : plus de 80 millions de vues en 2 mois sur Youtube !

Chaine Youtube Walk off the Hearth

Site internet de Walk off the Hearth

La version originale est chantée par Gotye lui-même et la chanteuse-interprète  néo-zélandaise Zimbra.

Le clip officiel est élu en Australie meilleur clip de l'année 2011 ; Kimbra, meilleure artiste féminine et Gotye meilleur artiste masculin et meilleur producteur.

"Somebody that I use to know" de Gotye avec Zimbra (juillet 2011)

Tous sur un, c'est la fin

J'espère que vous avez apprécié cette semaine thématique "Tous sur un" (tout au long de la semaine, j'ai posté des morceaux interprétés par plusieurs musiciens sur un seul instrument).

Un grand merci pour vos nombreuses visites : 

en moins de 20 jours près de 630 pages vues !!

A demain pour une nouvelle vidéo ! La semaine sera sans thème, afin de varier les plaisirs ....

On fait la course ?

Tous sur le piano

Morceau : "Galop-Marche" d'Albert Lavignac

Interprété par 12 pianistes

Albert Lavignac (XIXe siècle) était un musicographe* et professeur de solfège et d'harmonie. Il composa en 1898 une marche pour 8 mains sur un seul piano ; arrangé ensuite pour 2 pianos et 12 mains.

Christoph Sischka remplace les 12 mains par 12 pianistes sur ... un piano !

La performance de ces pianistes est mentionnée dans le "Livre des Records 2002" (édition allemande). D'après la description de la vidéo sur Yoube, la chorégraphie a nécessité une excellente justesse pour que les 24 bras et les 120 doigts soient en place et jouent au bon moment.

Notez que les pianistes ne mettent jamais leur deux mains, ils alternent, voilà pourquoi il n'y a pas 240 doigts en jeu !

"Galop-Marche" arrangé par Christoph Sischka

*Un musicographe est une personne qui écrit sur la musique.

Pour les plus curieux et intéressés, l'ouvrage La Musique et les musiciens d'Albert Lavignac est lisible en ligne gratuitement sur Gallica (600 p.): à lire ici !! Il s'agit d'écrits sur la grammaire musicale, d'étude sur les formations instrumentales, l'interprétation...

Réjouissons-nous !

Tous sur la guitare !

Morceau : "Hava Nagila" par Trio Balkan Strings

Le trio balkan est un groupe familial de Belgrade (Serbie), ils arrangent les musiques traditionnelles (notamment des pays balkaniques) sous des registres variés : jazz, swing, classique...

"Hava Nagila" par le Trio Balkan Strings lors de leur concert à Belgrade en mai 2010

(Zoran Starcevic et ses fils Nikola et Zeljko)

Chaîne Youtube du Trio Balkan Strings

Site internet du Trio Balkan Strings

Une confrérie de fous sur la route

Aujourd'hui, cadeau exceptionnel : 

3 versions musicales en un seul post !

Tous sur le violoncelle !

Morceau : "On the Road again" de Floyd Jones

Arrangé par Le Quatuor

Le Quatuor est composé de Jean-Claude Camors, Laurent Vercambre (violons), Pierre Ganem (alto) et de Jean-Yves Lacombe (violoncelle et contrebasse). Créé en 1980, le groupe prend la suite de La Confrérie des Fous (1978).

Ils reçoivent le troisième Molière du Meilleur Spectacle Musical en 2003 pour leur représentation Sur la Corde rêve mis en scène par Alain Sachs.

Interprétation à quatre à la 53ème seconde

Extrait du spectacle "Sur la corde rêve" par Le Quatuor (2002-2004)

!!! BONUS !!!!

Le morceau On The Road Again est plus connu sous la version du groupe Canned Heat  (blues-rock américain) ; mais la véritable version est celle de Floyd Jones qui la composer dans les années 1950.

En 1968, la chanson On the Road Again de Canned Heat connaît un succès mondial. On la retrouve sur leur album Boogie with Canned Heat.

"On the road again" de Canned Heat (1968)

Et voici la composition originale :

"On the road again" de Floyd Jones (1953)

Fantaisie à six mains

Tous sur un piano !

Morceau : Fantaisie sur un thème du "Barbier de Séville" de Gioachino Rossini

Arrangé par D. Krug
Qui n'a jamais entendu parler du Barbier de Séville ?

Inspiré de l'histoire de la comédie Le Barbier de Séville de Beaumarchais (1775), Gioachino Rossini compose l'opéra du même nom en 1816. Même si Rossini n'est pas le premier* a avoir créé un opéra sur cette comédie, celle-ci connu beaucoup de succès.

Fantaisie sur "Barber of Seville" de G. Rossini - arrangé pour piano 6 mains par D. Krug

interprété par Pepi Pilibossian, Mikael Oganes et Harout Senekeremian

*En 1782, Barbiere di Siviglia par Giovanni Paisiello ; en 1786, Les Noces de Figaro par W. Amadeus Mozart.

Amour macédonien

Tous sur le violoncelle !

Morceau : "Jovano, Jovanke"

Interprété par le duo Casian Lakos-Tinkerhess
Jovano, Jovanke  est un chant traditionnel macédonien, enregistré pour la première fois par le chanteur-compositeur Aleksandar Sarievski (1946-2002). Les violoncellistes Giovanni Sollima et Monika Leskovar ont adapté et arrangé cette chanson pour un violoncelle et deux violoncellistes.

 

"Jovano, Jovanke" par Iva Casian Lakos et Eric Tinkerhess

Les oiseaux du Brésil

Tous sur la guitare !

Morceau : "Tico  tico no farelo"de Zequinha de Abreu

Interprété par le duo Siqueira-Lima
Zequinha de Abreu composa cet air populaire brésilien (le choro) en 1917. Plusieurs fois repris*, ce titre est plus connu sous le nom Tico tico no fuba.
Le choro (ou chorinho) est un style de musique populaire brésilienne, joué principalement par un tro (flûte, guitare et cavaquinho - petite guitare). Il est caractérisé par la virtuosité et les improvisations des musiciens.

"Tico tico no fuba" par Cecilia Siqueira et Fernando de Lima (2009)

Site internet du Duo Siqueira-Fernando

* Cette chanson a été reprise notamment dans le dessin animé Saludos amigos produit par Walt Disney en 1942.

Tous sur un !

Tout au long de cette semaine, je vous proposerais des morceaux interprétés par plusieurs musiciens ... un seul instrument.

Le "quatre mains" au piano est une pratique musicale courante ; mais elle l'est moins sur d'autres instruments !

Gardons un peu de surprise pour les jours à venir... En avant la musique !

Tous sur Un et Un pour Tous !

Une voix au loin

Instruments : le violoncelle et ... cordes vocales

Morceau : "Faraway" d'Apocalyptica

Apocalyptica, groupe finlandais de 4 violoncellistes et 1 batteur, excelle dans la reprise et composition dans le registre du métal (heavy metal, métal classique). Il s'est fait connaître avec leur reprise des morceaux de Metallica (notamment avec le titre "Nothing else matters").

La richesse du violoncelle permet de jouer dans tous genres musicaux, même le métal !
Un son grave pour les basses, un son aigu pour le solo, un son intermédiaire pour l'harmonie ; le jeu avec l'archet ou en pizzicato pour varier les effets ... Il y a de tout !

Voici un morceau de métal modéré avec au chant, Linda Sundblad dont la voix en a épaté plus d'un !

"Faraway" d'Apocalyptica (Reflections, 2003)

avec la participation de Linda Sundblad (chanteuse-mannequin suédoise)

Chaîne Youtube Apocalyptica

Site internet d'Apocalyptica

Envie de sourire ? :)

Instrument : la guitare

Morceau : composition d'un guitariste Africain

Cette vidéo a fait le tour de la toile, vous avez peut-être eu l'occasion de la regarder...

Il s'agit d'une composition d'un guitariste africain. Son identité était inconnue, un internaute la dévoile dans son commentaire sur Youtube.

Il s'agirait de Ronnie, habitant de Kopong (Bostwana). Après une recherche plus approfondie, il a monté un groupe dans son village,  le "Ronnie's trio" : 2 guitaristes et un batteur (Babsi drumz, une boîte recouverte d'un film plastique).

Une musique joyeuse et très agréable, un musicien impressionnant !

 

Une larme

Instrument : le violoncelle

Morceau : "Une Larme", variation pour violoncelle et piano de Gioachino Rossini

Interprété par Luka Sulic
Je ne trouve pas les mots pour présenter cette magnifique et spectaculaire interprétation de Luka Sulic ; mes commentaires seraient  largement subjectifs. A chaque écoute de ce morceau, j'en reste sans voix.
Je vous laisse en juger par vous même ...

Une Larme nom très bien choisie pour cette œuvre !

"Une Larme", variations en La mineur pour piano et violoncelle de G. Rossini

(Volume IX, Pêchés de vieillesse, 1857-1868)

Chaîne Youtube de Luka Sulic

Site internet de Luka Sulic

Revisitez le classique !

Instrument : le piano

Morceau : Prélude en Do# mineur (opus 3 n°2) de Sergueï Rachmaninov

Arrangé par John Schmidt

Ce morceau est une des premières pièces du compositeur russe Sergueï Rachmaninov (à l'âge de 19 ans). Aujourd'hui, la musique classique est un genre moins connu du "grand public" ; la mode est aux paroles ou aux instruments électriques. S'il fallait parler jeune, la musique classique serait qualifiée de "ringarde". Pourtant, elle inspire les artistes contemporains, on la retrouve partout : publicité,  films, musique pour enfant, thème des musiques contemporaines...

Remastériser, adapter ou arranger une œuvre classique se fait beaucoup, c'est, je pense, un bon moyen pour faire re-connaître le classique. Il est juste regrettable de ne retenir que la dernière version sans s'intéresser à l'initial !

John Schmidt est un pianiste membre du groupe The PianoGuys. Il a commencé très tôt à composer et arranger des morceaux bien connus (vous aurez l'occasion d'en entendre ici !).

"Rock meets Rachmaninoff" par John Schmidt (The PianoGuys)

Chaîne Youtube The PianoGuys

Site internet The PianoGuys

 Site internet de John Schmidt

Avez-vous reconnu le morceau original ? (Certes, la réponse était annoncée avant, mais tout de même !!)

En ce qui me concerne, je ne connaissais pas ce prélude et j'ai été bien surprise d'entendre la différence. 

 

Prélude op.3 n°2 en Do# mineur de S. Rachmaninov (1892)

L'Ukulélé au Far West

Instrument : l'ukulélé

Le ukulélé est un instrument à cordes pincées. Pour le décrire brièvement il s'agit d'une petite guitare. Il a tout d'une guitare : 4 cordes, le manche et ses barrettes, le chevalet... Il tient son origine du cavaquinho (petite guitare espagnole), et devient le ukulélé suite aux variations apportées dans les îles hawaïennes. Cet instrument trouve sa place discrètement parmi les instruments à cordes.

Pour en savoir plus : www.ukulele.fr

Morceau : Thème principal du film "Le Bon, la Brute et le Truand" d'Ennio Morricone

Découverte inattendue, un peu par hasard ...
Voici un arrangement plutôt sympathique de la bande originale très connue du western italien.

La musique commence à la 36ème seconde

Thème principal "Le Bon, la Brute et le Truand" par l'Orchestre de Ukulélé de Grande-Bretagne

Chaîne Youtube Ukulele Orchestra of Great Britain

Site internet Ukulele Orchestra of Great Britain

Thème principal du Western "Il buono, il brutto, il cattivo" (Le Bon, la Brute et le Truand) réalisé par Sergio Leonne (1966). Musique composée par Ennio Morricone.

Joli mois de mai

Spécial 1er mai !

Dans la mythologie celtique, une année est composée de deux saisons : la fête du Samain signale l'entrée en saison sombre (l'hiver), la fête du Beltaine célèbre l'entrée en saison claire (l'été).

Fêtée le 1er mai, les celtes rendent hommage à Belenos, dieu solaire, et célèbrent le renouveau, la lumière et le plaisir de vivre. Les druides allument deux grands feux et invitent les paysans et leur bétail à passer entre. Ce rituel permet de purifier et de protéger les passants. Ce passage entre les deux feux représentent le changement du rythme de vie : du rythme hivernal au rythme estival.

Afin de nous éloigner un peu de nos tradition fête du travail / jour du muguet, je vous propose une musique celtique afin de fêter avec eux le retour de la lumière.

L'heure est à la fête !

Duo des violonistes Mairead Nesbitt et Cora Smyth

lors de la dernière représentation de "Lord of the Dance" le 25 juillet 1998 (Hyde Park, Londres )

Bonne journée et bonne fête à tous !